________________________________________________________________________________

Revista Arte al Día

“Silvia Goytia nos deletrea un sutil idioma: enigmático, misterioso, cargado de pasado, y sin embargo modernamente actual. No hay intención de imitar pinturas rupestres ni tejidos con siglos de historia, sino atraer a nuestro tiempo y desde aquellas raíces primitivas sus invocaciones casi de tono religioso, construidas a partir de sutiles y etéreas estructuras que se acuñan en su propio interior...” Enrique Gené
La artista se formo en la escuela de Bellas Artes de Buenos Aires y estudio dibujo pintura y escultura con grandes maestros de la plástica argentina. Ha sido distinga con numerosos premios y expuso su obra en reconocidas galerías y museos de Argentina y el exterior. La representa la galería Aldo de Sousa.

Click aqui para ver nota original impresa

________________________________________________________________________________

Revista La Nación 18 de julio de 1999
Esculpir, pintar
Formas a la sombra de Africa negra

Silvia Goytía expone sus esculturas y pinturas en Open Plaza Gallery, Libertador 1800. Su estilo parece haber asimilado y transformado a su propia manera reminiscencias africanas, algunas netamente negras y otras previamente pasadas por el tamiz occidental de algún plástico catalán. Pero suele acontecer que el creador considera erradas algunas de las impresiones del observador, no obstante lo cual es siempre posible compartir con el algún criterio cierto acerca de su obra, Con tal propósito habría que decir que la muestra de Goytía es muy interesante. Compruébelo usted.

________________________________________________________________________________

Revista Dirigencia diciembre 1999
Silvia Goytia y su obra constructivista

“La escultura y la pintura son para esta notable artista argentina dos caminos a transitar con idéntico fervor: la seducción del volumen al tallar la madera, al trabajar la resina, el yeso o el cemento, por un lado, y por el otro, el desafío del plano al enfrentarse con la tela vacía, donde por lo general la imagen suele cobrar un cuerpo muy similar, el cual llega con sus esculturas.
“Nada reemplaza a la nobleza de la madera”, me comenta. “Allí el trabajo es mas directo, a pesar de que cada árbol reacciona en forma diferente. Las vetas y los nudos contribuyen en el proceso creativo, permitiendo “jugar” incluso con su aroma”.
Silvia Goytia trabaja con sus formones y utensilios, resaltando formas, creando figuras totémicas que se ensamblan de un modo totalmente lúdico. Cada pieza tiene su historia y una vez unida a otra genera una nueva vida, un nuevo objeto… De esta forma el arte es una herramienta por la cual Silvia Goytia transforma sensaciones en imágenes.
Egresada de la escuela Prilidiano Pueyrredón en 1989, esta abogada diplomada no se conformo, y siguió con el posgrado de escultura, concurrió a diversos talleres entre ellos Ernesto Pesce, Adolfo Nigro, Alberto DelMonte, Julián Agosta, entre otros… Goytia coincide Umberto Eco en que la obra de arte moderna, es una obra “abierta”, donde cada espectador, de acuerdo con sus propias vivencias, hace una lectura personal de la obra…”
Ilona Selmeczi

Revista Aerolíneas Argentinas julio 2007

Silvia Goytia
Composiciones lúdicas

Silvia Goytia incursiona en diversas disciplinas como escultura, pintura, collage, relieve y grabado. Esta aventura plástica genera mas posibilidades expresivas, y ella no lo duda al decir: “tiene como una parte lúdica donde uno descubre cosas con materiales que de otra manera no se te abrían ocurrido”.
Es una mujer calida y sensible que se deja llevar por su intuición. Sin embargo su fuerza interior y su energía demuestran lo contrario. Su faceta artística emergió en la infancia: “me la pasaba dibujando, mi abuela y mi mama pintaban. Pero en mi casa todo eso estaba prohibido”…

Poéticas invenciones
- … ¿Cuando se da cuenta de que una obra esta terminada? ¿Como logra el equilibrio estético?

- Por que si le sigo agregando cosas se arruina, muchas veces retoco las piezas después de mucho tiempo. Por ahí dejo las partes que me gustan y transformo lo que no me gustó pero siempre dejo algo de lo que había, eso se llama “pentimento” (cuando se pinta un cuadro sobre otro ya existente.

- En sus obras hay color, ¿cual es su paleta preferida?

- Tiene colores tierra que se identifican con algo más primitivo, nunca un color estridente o directo del pomo, siempre desaturados, buscando cierta homogeneidad.

- ¿Cual fue la mayor satisfacción que ha logrado en su trayectoria?

- Creo que la principal es decir que hago lo que me gusta y puedo vivir de esto, además me encanta dar clases y transmitir lo que uno sabe.

- ¿Un desafío pendiente?

- Que la alegría de hacer lo que me gusta, siempre permanezca, y no tener que recurrir a otra cosa, que no sea el arte.

Diario Cultura Salta 7 de junio de 1997
Arte constructivo en Salta

El arte constructivo del sur, encuentra su fundamento plástico en la composición ortogonal, la ley frontal y la estructura geométrica; y su eje conceptual en el orden estético de la cultura de America; el mensaje esta dirigido al desarrollo de una cultura apropiada a la realidad de Sudamérica.
… Serán más de treinta artistas entre pintores y escultores que se reunirán en esta ciudad a partir de la inauguración de una primera exposición que tendrá lugar en la fundación Salta, y una segunda en el museo de Bellas Artes.
… Del encuentro constructivo participaran artistas como: Julián Agosta, Alberto Delmonte, Adrián Dorado, Hugo Padeleti, Alejandro De la Cruz… Silvia Goytia…
El objetivo del encuentro es mirar hacia nosotros mismos y hacia los distintos puntos cardinales de nuestra tierra para ir concentrándonos en este movimiento, que es el comienzo de la consolidación de nuestra cultura sudamericana del siglo XXI.

Diario Cultura 6 de junio de 1997
Encuentro de pintores del constructivismo